放往年，在日本无论多火爆的动画电影，在内地院线都不算是头号种子选手。
但今年，尤其这两个月，电影院可太旱了！
11月18日柯南M25上映。
上映一周，连续7天获得单日票房冠军、上座率日冠、总人次日冠、排片日冠……
被一部日本动画霸占大银幕，意料之外，情理之中。
而这部被称为“十五年来最好看的柯南剧场版”究竟名副其实吗？
就让小妹从这部“最好看”，带你盘一盘这25年来的柯南剧场版。
《名侦探柯南：万圣节的新娘》
剧场版苦柯迷久矣。
就算你不看动漫，对二次元一点兴趣都没有，可能也听过柯南剧场版的远名。
什么“杀人足球”、“反牛顿滑板”、“夏威夷训练营”、“日本队长”、“日本战狼”……
不管一直维持着过硬水平的原漫画多优秀，也因为这些梗，让柯南在不少人的印象里从推理作品变成了科幻片甚至魔幻片。
从1997年起，《名侦探柯南》每年都会推出一部剧场版，到今年已经是第25部了。
不同于TV版有的原创剧情，剧场版虽独立成篇，也会加入一些原创角色，但这些角色往往对漫画主线剧情发展起着重要作用。
所以每年的剧场版可以说是一期一会的狂欢。
尤其由儿玉兼嗣导演的前七部，每一部都做到了剧情和推理兼顾，小妹已经数不清刷了几遍。
（《引爆摩天楼》《第十四个目标》《世纪末的魔术师》《瞳孔中的暗杀者》《通往天国的倒计时》《贝克街的亡灵》《迷宫的十字路口》）
《引爆摩天楼》中柯南（新一）和小兰隔门拆炸弹引线的画面可谓是名场面。
反派最终留下了红蓝两根引线，并设定剪断红线就会引发爆炸，反派笃定新一和小兰会选择他们的幸运色红色。
结尾新一无法解出谜题，对小兰说出了那句令无数少女落泪的名台词：“剪吧。剪你喜欢的那一条吧。无所谓了，你不用担心，直到你剪断为止我会一直在这里陪你,生死都和你在一起。”
当柯南推理出应该剪的是蓝线时，已经无法将结论传达给小兰了。
但好在炸弹最后没有爆炸，小兰剪掉的就是蓝线，而她的理由是“不想剪掉和新一之间的红线。”
就算过了25年，重温这段也依旧会为新兰纯真美好的爱情悸动。
另一个让小妹印象最深的剧场版是M6《贝克街的亡灵》。
本作编剧找来了日本有名的剧作家野泽尚，故事性和创意在历年剧场版中都属突破。
影片以体感游戏和失控的人工智能为载体，将当代和19世纪的伦敦连接起来，虚实结合，双线并行推理。
还融合了柯南·道尔笔下的夏洛克·福尔摩斯，以及真实存在过的杀人犯开膛手杰克。
除了故事创意有突破，编剧还在片中探讨了科技、人工智能的利弊，以及日本当代的教育缺陷和社会问题。
有趣的是，2012年12月安倍晋三赢得日本众议院大选，当晚央视的新闻报道还引用了《贝克街的亡灵》中的片段来讽刺日本政界的世袭制度。
“政治家的儿子长大依然是政治家，董事长的儿子依然是董事长， 正是伴随着这种世袭制，人类的错误历史被不断重演，这样的话无论过了多久，日本也不会改变。”
可惜这之后，儿玉兼嗣监督退出了柯南剧场版。
山本泰一郎接手导演，此后柯南剧场版陷入了一段低谷期，故事疲态，口碑持续走低。
（《银翼的魔术师》《水平线上的阴谋》《侦探们的镇魂歌》《绀碧之棺》《战栗的乐谱》《漆黑的追踪者》《天空的遇难船》）
2011年，静野孔文接棒监督，请记住这个男人。
就是他让柯南剧场版票房一路飙升，也是他让该系列逐渐从推理片变为了动作科幻片。
静野孔文是非典型日本动画监督，他受美国商业片影响颇深。
他初次执导的柯南剧场版是2011年的《沉默的15分钟》，他在之前已经形成定式的剧场版中加入了好莱坞商业片的思路和元素。
他用简单的剧情和足够“狂拽酷炫”的大场面抓住更多的非核心原著粉，也就是路人，让这系列变成了更容易被大众接受、看懂的影片，实现了真正的院线商业化。
此后他监督的《第11个前锋》、《绝海的侦探》、《异次元的狙击手》、《业火的向日葵》、《纯黑的噩梦》、《唐红的恋歌》都是如此。
从商业角度来看，他十分成功，让柯南剧场版票房成绩从31.5亿日元一路飙升到68.9亿日元。
但你们也看到了，这些年的剧场版剧情都没有记忆点，能让人记住的就是柯南逆天的足球技巧，以及能上天、跑高架、走钢丝的滑板……
虽说牛顿是管不了你们日本纸片人，但各种反重力、反人类的操作，早已让柯南剧场版和推理越走越远。
接下来的几部剧场版（《零的执行人》《绀青之拳》《绯色的子弹》），就算换导演，也没有再改变动作大片的稳妥模式。
但每一部都在此基础上，加了讨巧的成分：
更多地加入高人气角色，如赤井秀一、安室透；
引入更多主线剧情或配角的爱情故事，如平次和叶；
以及尽量回避或端水容易引发争吵的新兰line和柯哀line。
发展至今，柯南剧场版、TV版、原漫画的受众也许已略微不同。
柯迷早已不用推理片看待柯南剧场版了，每年都抱着“看乐子”吐槽的心态，看完骂，骂完接着期待下一弹。
永远骂骂咧咧，永远热泪盈眶，说的就是每部剧场版都看的柯迷了。
说回今年的M25《万圣节的新娘》。
依旧动作大片模式，依旧爆炸，依旧让牛顿棺材板都压不住的反重力滑板，依旧端水的新兰、柯哀。
但它为何会被称为最好看的剧场版？
因为它比起前N部，槽点最少，最不难看。
（豆瓣高赞热评）
从制作来说，音乐合格，动作戏合格。
而从剧情来说，可以说是惊喜的。
首先开篇就用佐藤警官和高木警官的“婚礼”引出故事主线。
作为贯穿漫画剧情的配角，高木佐藤的爱情线绝对是一大看点。
就算剧场版开头的这场婚礼只是一场演习，但穿上婚纱的佐藤警官，哪个从头到尾见证两人爱情的粉丝不想看到呢？
（M25内地院线公映版中，删除了这段吻戏）
更王炸的剧情，当属穿插在整个剧场版的回忆杀——警校五人组。
随着“百亿男神”安室透角色热度升温，降谷零（安室透）和他的警校同期伊达航、诸伏景光、松田阵平、萩原研二的故事在2019年就开始漫画连载，并已宣布动画化。
在《名侦探柯南》现在的时间线，并不存在警校五人组，因为除了降谷零（安室透）外，其他四人均已不在人世。
所以M25加入警校五人组，以及让所有柯迷意难平的松田阵平殉职前夕剧情，怎么能不看？
松田阵平，这个只在柯南漫画活了一周的男人，出场短短几话就抓住了佐藤警官以及所有粉丝的心。
他在柯南漫画中牺牲于一场爆炸事件，而M25的爆炸案竟直接导向已死去多年的他。
M25的反派虽然还是很容易被见识多了剧场版套路的观众看出，作案手法也存在bug，但推理剧情明显强于之前几部。
虽然最后救东京于水火之中的还是柯南的皮球，还出现了“日本队长”VS“俄罗斯女蜘蛛侠”的离谱走向，
但看过了赤井秀一在距离千米之外射出一发子弹，这颗子弹进入真空，在几分钟后追上了时速1000km的真空超导磁悬浮列车，避开凶手要害，击中其肩膀，拯救了人质这种剧情之后，一切都能接受了。
总体来说，“十五年来最好看的柯南剧场版”这个title确实成立。
而M25所传达出来的情感，小妹也很喜欢：虽然一些人已永远离开，但你所惦念的人，一定会在冥冥之中“保佑”你。